娄烨那部充满神秘色彩的新片《AUF》在 catchplay + 平台上线，引发影迷热议。这部影片延续了娄烨标志性的手持摄影风格，以极具实验性的影像记录手法，打破传统电影的诸多规则，完成对现实的独特记录，让观众在观影过程中与影片产生强烈的同频共振 。
在去年新加坡国际电影节上，《AUF》荣获观众选择奖，这一荣誉背后，藏着娄烨与团队在特殊环境下的大胆尝试与不懈坚持。娄烨坦言，影片采用特殊拍摄手法实属无奈之举。当时正常的电影制作流程受阻，为了继续创作，他们另辟蹊径。大量竖屏视频对话打破大银幕横屏规则，也颠覆了电影语言的基本结构，而这恰恰是当时环境下的真实写照 —— 电影制作在彼时并非最重要之事，更重要的是对身边正在发生事件的记录 。
马英力补充道，在影院关闭、大银幕放映无法实现的情况下，他们希望通过新的方式延续电影制作。用手机记录生活，看似与院线电影差距巨大，但《AUF》却勇敢地尝试填补这一鸿沟，让电影创作变得更加自由、全民可参与。娄烨也对团队成员表达了感谢，尤其是摄影师首次以演员身份参与拍摄，这种跨界合作带来了难忘的体验 。
谈到拍摄挑战，娄烨表示工作人员跨界当演员并非易事，他们深刻体会到 “隔行如隔山”，这也让他们对演员工作有了全新认识。马英力则指出，拍摄场地虽近在咫尺，但场景编排、长镜头拍摄以及演员远程参与等问题，在设计和剪辑上耗费了大量精力 。影片拍摄过程复杂，甚至出现 “多个剧组” 同时运作的情况，演员齐溪就在北京住处通过连线完成拍摄，部分摄影工作也由演员用手机分担。
在剧本创作方面，《AUF》有框架但也充满变化。娄烨的剧本修改贯穿整个制作过程，拍摄当天也常有新内容加入，但人物和核心框架始终明确。然而，现实发展速度远超剧本创作，这也让影片制作充满了不确定性 。
面对观众关于影片无法公映及创作初衷的尖锐提问，娄烨以一种隐晦的方式回应，他与影片中角色面临相似处境，有些问题难以回答。但他强调，团队成员出于各种理由走到一起完成影片，至少证明了电影人在特殊时期的在场 。对于影片是否是为社会记录，娄烨认为自己只是从个人角度出发，电影和导演能做的有限，他更关注身边之事，希望通过个体视角为整体事件提供补充 。在素材选择和表达上，娄烨秉持客观、平静的态度，力求呈现真实且具有反思性的内容。
《AUF》不仅仅是一部电影，更是娄烨在特殊环境下对电影创作的一次大胆突破与深刻反思。它打破了传统电影的制作模式和表达边界，用独特的影像语言诉说着时代的故事。虽然影片可能无法满足所有观众的期待，也面临诸多争议，但它的存在本身，就为电影艺术的发展提供了新的思考方向，展现了电影人在困境中坚持创作、勇于创新的精神 。